Os primeiros passos com o teu violino elétrico

Se desse lado estão músicos de cordas e estão interessados em experimentar algo novo, ou à procura de uma solução para praticar sem incomodar vizinhos ou familiares, este instrumento pode ser perfeito…

O meu violino elétrico tornou-se um dos meus companheiros mais divertidos durante o meu percurso enquanto músico profissional. É possível tocar em silêncio quase absoluto, ao mesmo tempo que nos ouvimos a tocar, através dos auscultadores, quase como se estivessemos numa sala de concertos. E ainda podemos levar a simples rotina de treino para um novo mundo de toque, criatividade e sons, através de efeitos, loop station ou um computador.

As sugestões abaixo têm como objetivo ajudar-vos a perceber como podem preparar e tocar o vosso instrumento de cordas elétrico!

- Com o violino ou violoncelo fora da caixa, pode ser preciso configurar o cavalete e inserir baterias. Um afinador vai certamente ajudar a configurar o vosso instrumento. Em alternativa, podem pedir ajuda ao vosso professor/a ou distribuidor. É necessário um arco e provavelmente uma almofada e estão prontos para começar.

- Para tocar em silêncio, liguem os vossos auscultadores na entrada apropriada do instrumento ou preamp, se estiver configurado desta forma. Em alternativa, liguem o vosso instrumento a um amplificador com um cabo jack, ou a um interface, para reprodução através do computador. Desta forma, podem tocar com o volume alto ou através dos auscultadores (ligados em ambas as fontes).

- Se ligarem um pedal de efeitos e uma loop station em conjunto com o amp, podem alterar o vosso som ao ativar o efeito e/ou divertirem-se a fazer loops. Algo que também é possível através de aplicações no vosso computador.

- Trabalhem com as definições de EQ para encontrar o vosso som e ajustem ao estilo que desejam. O meu conselho: baixem um pouco as frequências altas e adicionem alguns graves e reverb para criar um som mais quente.

- Quando estão a tocar instrumentos elétricos, não precisam de pressionar tanto a corda como fazem com o vosso instrumento acústico, porque vão passar a produzir sons com um forte ataque através do altifalante. Se ativarem o corte de graves, vão poder suavizar a resposta do ataque.

- Mais à frente, podem experimentar mais articulações com a mão esquerda com certos efeitos do vosso pedal (semelhante ao “tapping” numa guitarra elétrica), o que vos permite tocar de forma diferente em comparação com o modo acústico.

- As técnicas rítmicas, como pizzicato, dedilhado como numa guitarra, “chopping” ou a produção de sons de percussão, são sinónimo de diversão com estes instrumentos, porque podem ajustar o vosso nível de volume!

Espero que estas sugestões vos abram as portas para um mundo de diversão, como me aconteceu a mim e a muitos outros músicos. Se quiserem mais conselhos sobre a forma de tocar em versão elétrica, sigam-me no YouTube.

Max Grosch começou a frequentar aulas de violino aos 4 anos. Durante a sua carreira, já tocou ao vivo nos quatro cantos do planeta e partilhou o palco com músicos como Vincent Herring, Kenny Werner, Junior Mance, Manuel Valera, Rufus Reid, Simone Zanchini, Nigel Hitchkock, Rick Margitza, Waldo Weathers, Christian Howes, Adrean Mears, entre outros.

No papel de professor, realiza inúmeros workshops como Artista da Yamaha, assim como formações para professores de música. Também partilha informações preciosas sobre criatividade e concentração.

Max Grosch é considerado um dos principais nomes da Alemanha na música Jazz, em instrumentos de cordas, e está determinado a tomar conta da improvisação graças à sua forma inovadora de tocar e ensinar.